Nadie ha visto un álbum de punk como este

En enero de 2021, Spotify recibió una nueva patente de EE. UU. . La mayoría de los cientos de solicitudes de patentes anuales de la plataforma de transmisión pasan sin comentarios, pero esta fue diferente. La identificación de los atributos del gusto a partir de una señal de audio prometía monitorear la entonación, el estrés y el ritmo del habla, así como el entorno de una persona (en el autobús, en la escuela, en la biblioteca) para construir puntos de metadatos: género, edad, acento, estado emocional - para hacer recomendaciones musicales. Para músico Evan Greer , esto es completamente inaceptable.

El capitalismo de vigilancia, que se basa en la recolección de datos y su uso para extraer ganancias basadas en la atención humana, está manipulando a las personas usando sus propios datos, me dice desde su casa en el Gran Boston. Además de hacer música, Greer, de 35 años, es activista por la justicia digital en Fight for the Future, un grupo de defensa sin fines de lucro donde lidera una campaña para presionar a Spotify para que deje de desarrollar la tecnología, que aún no se ha puesto en práctica. Su nuevo álbum, Spotify es vigilancia ,apunta a lo peor de nuestras vidas en línea, desde temas punk políticos sobre recolección de datos hasta canciones sobre cuarentena. (Está inspirado en el trabajo de Justicia en Spotify .) Dicho esto, no todo es pesimismo. No es que cada canción sea un himno furioso sobre el capitalismo de vigilancia, dice Greer riendo. Hay canciones de amor, hay canciones sobre programas perdidos, [y] encajan de cierta manera.

no quiero salir con nadie

Greer, cuya escritura ha aparecido enEl Washington Post,El guardián, yCableado, desea señalar que en realidad no odia Internet. Como artista independiente que está fuera de la corriente principal, Internet es lo mejor que ha sucedido en su vida, dice, citando la vez que actuó en una tienda de discos en Praga con su bebé de 7 semanas, Saoirse, en 2010, y encontró ella misma cantando frente a un centenar de niños punk gritando todas las palabras de [sus] canciones. Ella recuerda haber pensadoVaya, esta es una tecnología realmente poderosa.

Bustle habló con la artista sobre Big Tech, la historia trans y su sorprendente baterista ad hoc.

¿Cómo se capturan temas complejos a través de la música?

Tenía el esqueleto de una canción sin palabras, y pensé,Paso todas mis horas de vigilia trabajando en este tema, así que permítanme intentar crear una obra de arte al respecto.[El audio] fue un producto genial de la grabación casera. Incluí clips de audio [de] personas que son brillantes en este tema, [como] Jacinta González de Mijente , Ursula K. Le Guin, Malkia Cyril y Chelsea Manning.

¿En qué se diferenciaba el proceso de grabación en casa de estar en un estudio?

botas de combate de cuero para mujer

Bueno, Darcy, el baterista de GarageBand AI, es mi nuevo mejor amigo. Salimos, improvisamos. Además, estar en mi habitación me permitió experimentar con mi voz de una manera que se sintió afirmativa y empoderadora. Las voces de las personas trans están muy politizadas. Encontré una forma de cantar que se sentía mas autentico para mi y más en línea con el resto de mi presentación de género.

Has descrito el Tyranny of Either / Or music video como un mini-documental sobre la liberación trans y queer. ¿Cómo decidiste ese formato?

Soy un aficionado a la historia, y la historia de las personas trans revolucionarias que están en la primera línea no podría ser más relevante hoy. Soy una persona trans de 35 años y escribí un [El Correo de Washington] pieza sobre el movimiento dominante por los derechos de los homosexuales y algunas de las formas en que no ha logrado luchar por las personas trans. Pero se me ocultó gran parte de la historia de las organizaciones radicales. Fueron dirigidos principalmente por mujeres trans negras y marrones. Tenemos pasos que seguir.

Fue solo el Día de la Visibilidad Trans. ¿Qué significa la visibilidad para ti, en tu música y activismo?

El Día de la Visibilidad Trans puede ser un día complicado para muchas personas. La visibilidad no se traduce necesariamente en justicia o liberación. Debido al trabajo que hago, siempre soy un poco visible. Ha habido momentos en los que me he sentido nervioso por mi seguridad. Pero la música puede desarmar a las personas o abrirlas a pensar en tus experiencias. Eso puede resultar agotador, pero espero que ayude a otras personas que no se sienten vistas o que no tienen las mismas redes de apoyo. Entonces, si una canción mía o algo que escribo solo ayuda a un par de niños, vale la pena.

Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad.